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La Fundación Fernández ha realizado su tradicional comida anual solidaria, en la que se brindaron los resultados del último año de trabajo y se anunció el próximo objetivo solidario, completar dos nuevos quirófanos para el Hospital, uno de los institutos de alta complejidad que más personas atiende. Como ya es un clásico del calendario solidario, en este caso en el área denominada “Plaza Seca” del Centro Cultural Palacio Libertad.
A lo largo de la noche se resaltó la importancia del encuentro anual ya que es el momento en que la comunidad de donantes y amigos se reúne para evaluar lo realizado y compartir los nuevos objetivos solidarios de la Fundación.
Durante el momento institucional, con la conducción de Mario Massaccesi, se presentó un video con la puesta a nuevo de los quirófanos del hospital y hablaron Mariana Bagó, presidenta de la institución, Mirtha Legrand, su presidenta honoraria y el ministro de Salud de la CABA, Dr. Fernán Quirós.
Mariana Bagó resaltó que la reciente inauguración de los quirófanos 2 Y 3 del Hospital Fernández es una prueba de que los sueños se pueden hacer realidad. “Trabajamos duro todo el año, pero los resultados están a la vista. La obra mejora notablemente la dinámica de los quirófanos y de las cirugías. Seguimos trabajando para finalizar los otros dos quirófanos restantes para dejar a nuevo la totalidad de esa planta del hospital”.
Luego de la comida el público se deleitó con la actuación de la Orquesta Aeropuertos Argentina. Un Provecto artístico y social que lleva 10 años de acción ininterrumpidos. Fomenta el desarrollo artístico musical de jóvenes en especial aquellos que viven en situación de alta vulnerabilidad.
El festejo tuvo también un tiempo para premios y sorpresas, que fue muy apreciado por los 350 asistentes. De esta manera, con alegría, sensibilidad social y pasión por ayudar la Fundación Fernández volvió a reunir a amigos y auspiciantes para seguir potenciando su obra de apoyo al Hospital Fernández.
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La Usina del Arte presentará durante el mes de junio sus destacados conciertos del Ciclo de Música de Cámara, todos los domingos a las 11:30 horas en Sala de Cámara. Las entradas se podrán reservar sin costo en la cuenta de Instagram @usinadelarte, donde también se encontrará toda la programación disponible.
El 15 de junio, el Conservatorio Superior de Música de la Ciudad de Buenos Aires Ástor Piazzolla, presentará un programa dedicado al repertorio para piano compuesto por Franz Liszt, Frédéric Chopin, Felix Mendelssohn y Claude Debussy. Los intérpretes, Agustín Achigar, Anahí Selci, Lucio Talarico y Diego Acuña, son estudiantes de las cátedras de piano de los profesores Diego Prigollini, Fernanda Morello, Alfredo Corral y Antonio Formaro.
El domingo 22, los integrantes de la Orquesta Estudiantil de Buenos Aires (OEBA) ofrecerán un recital de música de cámara. Participarán la flautista Delfina Carmona; los violinistas Ana Laura Raffo, Luna Cianetti, Daniel Faingersch, Cristián Mendoza, Priscila Pardo y Mercedes Fariña Demarco; los violistas Luna Lovizio y Martín Triay; la violonchelista Malena Maraschi, y el pianista invitado Diego López. Interpretarán obras de Georg Philipp Telemann, Wolfgang Amadeus Mozart, Jacques Féréol Mazas, Béla Bartók, Jean Sibelius, Dmitri Shostakóvich y Carlos Guastavino.
El 29 de junio, se presentará la Orquesta Institucional del Conservatorio Superior de Música Manuel de Falla, bajo la dirección de Diego Licciardi. Interpretarán obras de Ludwig van Beethoven, Charles Gounod y Camille Saint-Saëns.
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Este próximo sábado 24 y domingo 25 de 14:00 a 19:00 horas, la Usina del Arte tendrá destacadas actividades para celebrar el Día de la Patria. El espacio cultural de La Boca, en el sur de la Ciudad, ofrecerá una variada programación que incluirá música, actividades, clases de folklore, talleres y visitas guiadas para toda la familia.
El sábado a las 20 h pisará el escenario la Banda Sinfónica de la Ciudad, bajo la dirección de Carlos David Jaimes, y ofrecerá un concierto en homenaje al 185º aniversario del nacimiento del compositor ruso Piotr Ilich Chaikovski. La agrupación interpretará una selección de sus obras, en las que se resalta la riqueza sonora y la intensidad emocional.
El domingo a las 11.30 h en el Ciclo de Cámara se presentarán alumnos del Conservatorio Superior de Música Manuel de Falla. Interpretarán obras de grandes maestros y realizarán una versión del Himno Nacional Argentino para cuatro clarinetes.
A las 16 h, integrada por estudiantes y egresados de distintas carreras, será el turno de la Orquesta de Charangos del Conservatorio Superior de Música Manuel de Falla, con una propuesta que invita a una experiencia formativa colectiva en torno al charango como instrumento solista y de conjunto, explorando su riqueza tímbrica y su potencial expresivo. Bajo la dirección del reconocido charanguista Rolando Goldman, el ensamble desarrolla un repertorio que abarcará composiciones originales, arreglos de música popular latinoamericana y obras contemporáneas, promoviendo la visibilidad del instrumento y el diálogo entre tradición e innovación.
A las 17 h estará Churumbé – Folklore para toda la familia, un show musical interactivo con un repertorio folklórico que buscará poner a cantar y bailar a todo su público a través de sus composiciones y de obras nacionales, con canciones y relatos para jugar, con guitarra, voz y violín que se entremezclarán en esta epopeya musical para grandes y chicos.
Además, el domingo de 14 a 19 h se realizarán talleres creativos. Se podrán crear postales patrias y banderas sobre papel plegado, a partir de la técnica de collage, a través de múltiples tipos de papeles, hilos, lanas y productos. A las 14, 15 y 16 h, FolkFantasyCompany, ofrecerá exhibiciones y clases de danzas folklóricas, representativas de la tradición cultural argentina.
Dentro de la programación habitual, ambos días se podrá disfrutar de iUpiiiii, el primer espacio cultural para la primera infancia de la Ciudad; Libroteca, un lugar donde chicos podrán encontrar libros para toda la familias; Ludo-Espacio, un espacio permanente para disfrutar de juguetes didácticos y juegos de mesa junto a toda la familia; y Visitas Guiadas, con un recorrido por los rincones de la Usina del Arte para descubrir cómo este edificio ha evolucionado a lo largo de los años, desde su origen como fábrica de electricidad hasta convertirse en un Centro Cultural emblemático.
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Subte Línea D, este jueves, servicio especial para volver a casa después del partido, la estación Congreso de Tucumán estará abierta hasta las 1 am, para acompañar la demanda proveniente del partido que se jugará en el Estadio Monumental. Habrá cuatro estaciones abiertas para el descenso de pasajeros.
Subterráneos de Buenos Aires S.E. (SBASE) prestará, este jueves 15 de mayo, un servicio especial en la Línea D, a fin de colaborar en la desconcentración del partido de la Copa Libertadores, que se jugará en el Estadio Monumental.
“Logramos extender el horario de servicio los fines de semana en la Línea B, atendiendo a un pedido de nuestros usuarios, y en esta oportunidad, tomamos la decisión de brindar un servicio especial, acompañando a un evento masivo para que todos los que deseen volver en subte a su casa puedan hacerlo", destacó Javier Ibañez, presidente de SBASE. Y agregó: “Es una manera más de fomentar el uso del subte, que permite llegar a gran velocidad a distintos puntos de la ciudad, evitando embotellamientos y demoras que se producen inevitablemente a la salida de estos eventos”.
En ese sentido, de la estación Congreso de Tucumán, la más cercana al estadio, saldrá el último tren a la 1 am, a fin de recibir la demanda proveniente del partido entre River Plate e Independiente del Valle.
Las cuatro estaciones elegidas para el descenso de los usuarios son Olleros, Plaza Italia, Pueyrredón y 9 de Julio, seleccionadas estratégicamente en función del flujo de pasajeros estimados y la conectividad con otros medios de transporte.
La extensión horaria del Subte comenzó como una prueba piloto en la Línea B los viernes de diciembre, enero y febrero, y a partir de marzo, debido al éxito de la flexibilidad horaria, se sumaron los sábados. También se realizaron servicios especiales de desconcentración en el partido de la Selección Argentina contra Brasil (Línea D) y en el marco del Buenos Aires Trap (Línea H).
Se trata de una iniciativa que busca reducir la dependencia del transporte privado y, al mismo tiempo, potenciar la cultura en la Ciudad de Buenos Aires, promoviendo un transporte más eficiente y sustentable en zonas de alta concentración de personas.
Servicio especial de este fin de semana
En el marco de las elecciones legislativas, el domingo 18, todas las líneas de Subte y Premetro comenzarán a funcionar a las 7 de la mañana, para facilitar la movilidad de los vecinos.
Asimismo, sábado 17 no habrá servicio extendido de la Línea B. Funcionará hasta las 00 horas, como el resto de las líneas.
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PROA21 presenta, desde mayo hasta julio de 2025, Archivo de la Desobediencia (la calle). Curada por Marco Scotini. La muestra reúne 36 obras en video de artistas y colectivos internacionales, organizadas en un ciclo de tres etapas, con 12 videos en cada una que se renuevan periódicamente. En cada etapa se despliega un recorrido simultáneamente a través de los cuatro ejes temáticos que estructuran el proyecto: desobediencia de género, comunidades insurgentes, ecologías radicales y activismo de la diáspora.
Concebido en 2005 por Scotini, el Archivo de la Desobediencia funciona como una plataforma móvil y expandida que explora la intersección entre arte y acción política a través del arte audiovisual. En sus distintos formatos expositivos, el proyecto se presenta como un campo en disputa, con voces múltiples que comparten espacio y tiempo, y que se vinculan activamente con el contexto en el que se exhibe. En tanto archivo, invita a repensar la manera en que se organizan las memorias colectivas, cuestionando su entendimiento como un registro incuestionable. La desobediencia se propone así como una metodología para complejizar tanto la comprensión y conservación del pasado como la construcción del presente.
Desde su creación, el proyecto se ha presentado en 20 ocasiones en distintos países y, en 2024, forma parte del Núcleo Contemporáneo de la 60ª Bienal de Venecia. En cada edición, el archivo se reconfigura, adoptando formas diversas —como un parlamento, una escuela o un jardín comunitario— con el propósito de alejarse de toda concepción estática o cerrada del archivo.
La propuesta en Buenos Aires convoca el espacio de la calle y exhibe una potente selección de obras realizadas entre 1999 y 2023, articulada con programas públicos diseñados para acompañar y amplificar los contenidos presentados, fomentando un diálogo activo con el contexto local actual. La exhibición se configura así como un espacio de memoria y análisis, a la vez que de encuentro y conocimiento.
Presentación: "Archivo de la Desobediencia (la calle)"
Organiza: Fundación Proa. Av. Pedro de Mendoza 1929 y Caminito, CABA.
Curaduría: Marco Scotini/ Auspicia: Tenaris – Ternium
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Organizado por el Ministerio de Cultura de la Ciudad, del miércoles 30 de abril al domingo 11 de mayo se celebrará una nueva edición del Campeonato de Baile de la Ciudad, que este año llega a su 21ª edición. El certamen se desarrollará en milongas tradicionales, espacios culturales y en la Usina del Arte, con entrada e inscripción gratuita para los participantes en todas las sedes del Campeonato.
La apertura será el miércoles 30 de abril a las 18 h en Usina del Arte, donde además de la competencia se realizará un homenaje a Eduardo Arquimbau —uno de los máximos referentes del tango danza, bailarín y coreógrafo, y quien formó la mítica pareja “Gloria y Eduardo” junto a Gloria Barrau— con una exhibición de baile de Andrés “Tanguito” Cejas y Genoveva Fernández.
El campeonato se suma a las Preliminares Oficiales de Tango Buenos Aires Festival y Mundial 2025, el cual busca a quienes representarán a la Ciudad de Buenos Aires como finalistas y semifinalistas del Mundial de baile.
El certamen será en las categorías Tango de Pista, Milongueros del Mundo, Milonga, Vals, Tango de Pista Sénior y Milongueros del Mundo Senior. Se desarrollará en tres etapas de definición: Rondas Clasificatorias, del 30 de abril al 8 de mayo; Semifinales el sábado 10 de mayo, y la Gran Final el domingo 11 de mayo en la Usina del Arte.
Las parejas de Tango de Pista Adulto y Tango de Pista Sénior que obtengan el primer puesto representarán a la Ciudad Autónoma de Buenos Aires en la Final del Tango BA Festival y Mundial 2025 y cada pareja recibirá un premio de $700.000.
En la categoría Milongueros del Mundo (Sénior y Adulto), las parejas que obtengan el primer puesto recibirán el pase a la Semifinal del Tango BA Festival y Mundial 2025 y un premio de $700.000.
Las parejas ganadoras en la categoría Milonga y Vals obtendrán un premio de $700.000.
Además, habrá dos conciertos en la Usina del Arte. El primero será el sábado 3 de mayo a las 20 h y estará a cargo de la Banda Sinfónica de la Ciudad, dirigida en esta oportunidad por el maestro Nicolás Kapustiansky, con un espectáculo especial dedicado a la obra de Martín Darré, histórico arreglador de Mariano Mores. El segundo show musical será el viernes 9 de mayo, también a las 20 h, con la presentación de la Orquesta del Tango de Buenos Aires, dirigida por Néstor Marconi y Juan Carlos Cuacci. Ambos espectáculos serán sin costo y con reserva previa ingresando a tangoba.org.
La Gran Final del Campeonato de baile en la Usina del Arte será el domingo 11 de mayo y contará con la participación de El Quinteto del Angel, dirigido por Humberto Ridolfi.
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En la Fundación PROA, ubicada en la Av. Pedro de Mendoza 1929, La Boca, Caminito, de miércoles a domingos de 12:00 a 19:00 horas, celebrando la reapertura de sus espacios renovados con una muestra extraordinaria realizada en conjunto con el Vitra Design Museum: “¡Aquí estamos! Mujeres en el diseño 1900 - Hoy”, un recorrido por 120 años de creatividad, innovación y talento femenino en el diseño.
Por primera vez en Argentina se presenta la colección del Vitra Design Museum con una selección de piezas icónicas—desde mobiliario y luminarias hasta textiles, objetos utilitarios y piezas gráficas—creadas por mujeres que transformaron esta disciplina. En paralelo, Proa dedica un segmento especial a las diseñadoras argentinas que marcaron y siguen marcando tendencia en el país.
En un recorrido histórico, la exhibición comienza con las primeras diseñadoras gráficas que a principios del siglo XX impusieron una nueva estética a partir de la lucha por el voto femenino y la igualdad de derechos. La posibilidad de incorporarse a estudios académicos recién aparece con la apertura de escuelas como la Bauhaus. Se abre un nuevo capítulo en el que figuras como Eileen Gray, Charlotte Perriand y Anni Albers dan forma al diseño de autor. A mediados del siglo XX, la expansión de la industria textil, la cerámica y los objetos para el hogar lleva estas creaciones al mundo entero. Y en el presente, el diseño sigue evolucionando con materiales innovadores y una mirada sostenible.
Desarrollado a partir de una exhaustiva investigación, este itinerario propone un viaje por la historia de la industria y el hallazgo de los nuevos materiales, hasta llegar a los desafíos y problemáticas del presente. El capítulo argentino sigue este mismo hilo histórico, con nombres clave como Celina A. de Pirovano, Lucrecia Moyano, Susy Aczel, Diana Cabeza y Josefina Robirosa, pasando por las nuevas generaciones que redefinen el diseño en la actualidad. Una oportunidad única para descubrir cómo el diseño ha moldeado nuestra vida cotidiana y cómo las mujeres han sido clave en esa transformación.
“¡Aquí estamos! Mujeres en el diseño 1900 – Hoy” se organiza en cuatro núcleos temáticos que atraviesan en forma cronológica la evolución de la formación académica y el ejercicio profesional de las mujeres mediante obras originales del Vitra Design Museum. La exhibición suma objetos y piezas de diseño argentino pertenecientes a Fundación IDA y destacados coleccionistas de nuestro país.
En la era del cambio climático y las crisis humanitarias, la cuestión es cómo su práctica puede evitar —o incluso prevenir— el sobreconsumo, el uso excesivo de recursos y la desigualdad, subrayan las curadoras de la exhibición, Viviane Stappmanns, Nina Steinmüller y Susanne Graner.
Esta exhibición es posible gracias al apoyo permanente de nuestros auspiciantes Tenaris- Ternium y al equipo de trabajo de Fundacion Proa y colaboradores externos, que sin la generosidad y el empeño esta muestra no hubiese sido posible.
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En la madrugada del domingo 11 de mayo, se realizará otro recorrido en “las brujas” y habrá música en vivo, ambientación de época y diferentes sorpresas para conmemorar el Día del Himno. Los vecinos ya pueden anotarse para participar.
En el mes de la Patria, Subterráneos de Buenos Aires S.E. organiza un nuevo paseo histórico en los antiguos coches La Brugeoise, que corrieron durante casi 100 años por la Línea A.
Para celebrar el Día del Himno, en la madrugada del domingo 11 de mayo, se realizarán tres recorridos entre las estaciones Perú y Acoyte, de 40 minutos cada uno, en los cuales una guía de turismo contará la historia de “las brujas”, como se conoce popularmente a los coches, y de los comienzos del subte. El primer viaje comenzará a las 00 horas del domingo (madrugada del sábado), luego de finalizado el servicio habitual.
"La Ciudad tiene un patrimonio histórico invaluable que pertenece a todos los porteños. Esta propuesta es un viaje a nuestra historia y una invitación a recordar anécdotas que seguro todos tenemos en estos vagones”, dijo el Jefe de Gobierno, Jorge Macri.
Por su parte, Javier Ibañez, presidente de SBASE, sostuvo: “Cada paseo histórico es una vuelta al pasado, una invitación a conocer los inicios de nuestro subte que ya tiene más de 110 años. Las Brujas son un emblema de la ciudad y nos llena de orgullo que los porteños puedan disfrutar del patrimonio cultural gracias a los minuciosos trabajos de cuidado y restauración”.
Una experiencia única para que disfruten personas de todas las edades, que invita a descubrir nuevas historias, anécdotas y curiosidades del mundo subterráneo. En esta nueva edición, habrá diferentes propuestas culturales, recreativas, música en vivo, ambientación de época y diferentes sorpresas a lo largo de la noche en la estación Perú.
Los interesados podrán participar del sorteo completando el formulario o ingresando en la cuenta de Instagram @BAsubte. Tienen tiempo de anotarse hasta el lunes 5 de mayo a las 14:00 horas. Los ganadores serán contactados por e-mail.
Los coches La Brugeoise, declarados Patrimonio Cultural de la Ciudad de Buenos Aires, circularon por la Línea A, la primera línea de subte en Latinoamérica. Fue inaugurada el 1° de diciembre de 1913, con un recorrido que unía Plaza de Mayo con la Plaza 11 de Septiembre (actualmente Plaza Miserere).
Desde 2017, SBASE lleva adelante esta iniciativa a fin de brindar un servicio histórico y cultural a la ciudad. Cada edición de los paseos históricos convoca a miles de personas que disfrutan los trenes y la historia, con un recorrido que despierta recuerdos, anécdotas y curiosidad incluso en los más chicos.
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El Museo de Arte Español Enrique Larreta inaugurará dos exposiciones este jueves 24 de abril a las 18:00 horas, para que el público visitante descubra nuevas miradas sobre el patrimonio, el arte contemporáneo y la historia cultural compartida, en la sede del museo, Av. Juramento 2291, CABA.
Por un lado, se presentará "Fragmentos e historias. Nicolás Rodríguez y la colección de azulejos del Museo Larreta", una exhibición que pone en diálogo la obra de este artista con la valiosa colección de azulejos del museo. Por el otro, "Intervenciones mínimas IV", una nueva edición del ciclo que presenta obras de tres artistas contemporáneas que se entrelazan sutilmente con las salas del museo y las piezas de la colección permanente.
Sobre “Fragmentos e historias. Nicolás Rodríguez y la colección de azulejos del Museo Larreta”
Exposición de azulejos realizados a mano, sobre las paredes de las salas del museo. Estas piezas se pondrán en diálogo con el acervo de azulejos del Larreta, un patrimonio único en la Ciudad de Buenos Aires.
Las obras del mendocino Nicolás Rodríguez están realizadas artesanalmente con la técnica del adobe, método constructivo que se utilizaba en la América precolonial. El azulejo no es sólo un producto decorativo, sino también un espejo que pone en evidencia la compleja historia de relaciones culturales y coloniales intercontinentales.
En diálogo con las piezas de Rodríguez, el museo presenta una selección de azulejos de los siglos XV al XX, pertenecientes a su patrimonio. Estos revestimientos cerámicos aplicados a la arquitectura se introdujeron en España con la llegada del islam y alcanzaron su esplendor en el siglo XVI. Utilizados en la ornamentación de pisos y muros de edificios lujosos, su valor estético se distinguió por el diseño de coloridos patrones con motivos geométricos. A principios del siglo XX, esos modelos de origen español, ya fabricados de forma industrial, se exportaron a Argentina y fueron una parte esencial en la corriente arquitectónica neocolonial. La casa de Enrique Larreta, inaugurada en 1916, fue una de las primeras en adoptar ese estilo.
Curada por Silvina Amighini y Patricia Nobilia, con texto de Marta Penhos, la exposición es una invitación a descubrir nuevas lecturas, visibilizar el patrimonio y plantear miradas actuales sobre nuestra historia.
Sobre “Intervenciones mínimas IV”
También el jueves 24 de abril se presentará la cuarta edición de “Intervenciones mínimas”, programa del museo en el que se exhiben obras de artistas contemporáneos, en diálogo con la colección permanente del Larreta.
El visitante podrá hallar piezas nuevas que le remitan a temas, técnicas, materialidades y planteos visuales en relación a una colección histórica, sin interferir con el recorrido habitual por las salas del museo. En esta edición, se presentarán obras de las artistas rosarinas Florencia Echevarría, Laura Echenique y Rosario Farías.
Museo de Arte Español Enrique Larreta. Av. Juramento 2291, CABA.
Horario: lunes, miércoles, jueves y viernes de 11 a 19 h. Sábados, domingos y feriados de 11 a 20 h. Martes cerrado.
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Tiempo de descuento para ver los films (son catorce) del ciclo 2024 del Artists' Film International, que en esta edición explora el tema de la solidaridad, el único gesto que puede cambiar el mundo. En el primer piso de PROA21, Av. Pedro de Mendoza 2073, La Boca, CABA. De miércoles a domingo de 12:00 a 19:00 horas.
Presentación: Artists’ Film International (AFI) es un proyecto colaborativo creado por Whitechapel Gallery, hoy coordinado por Forma, que desde 2008 reúne anualmente a un grupo de instituciones con el objetivo de presentar una multiplicidad de culturas a través de obras de videoarte. El programa ofrece un panorama contemporáneo de las múltiples formas de la cultura audiovisual, explorando los límites del videoarte, el film de artista y el cine de exposición.
Este año la solidaridad es el tema curatorial elegido por las instituciones para presentar proyectos a través de un artista seleccionado. En esta ocasión, Fundación Proa presenta la obra Dos personas (2018) de la artista argentina Lihuel Gonzalez. Este proyecto audiovisual reúne a dos personas para tener una conversación. Zhang Jing Yan y Renaud Semper no se conocen previamente, solo saben que su compañero de charla no comparte su mismo idioma, pero si su necesidad de emigrar a otro país. La charla surge de manera espontánea, generando un catálogo de gestos, tonos de voz y similitudes idiomáticas que ayudan a decodificar lo que está diciendo el otro e intentar generar un nuevo código para hacerse entender” recuerda la artista en la sinopsis. Dos personas propone una mirada al sentimiento de desarraigo, a la dificultad cuando intentamos comprender a un otro y todo lo que sucede en el proceso de adaptación a una nueva cultura.
Las posibilidades expositivas de los videos producidos por artistas de todo el mundo abren nuevas experiencias y posibilidades en relación al videoarte. Proa en esta ocasión inaugura un cronograma de proyecciones en la sala de PROA21.