Viernes 24 Junio 2022

Sociales

Organizado por el Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires, MuseosBA anuncia la reapertura de la Casa Fernández Blanco, sede ubicada en Hipólito Yrigoyen 1420, como parte de los festejos por el centenario del Museo Fernández Blanco.

Será el jueves 23 de junio a las 17:00 horas. Ese día se inaugurarán el Salón Dorado y la Sala de pintura y Platería Criolla. Además, habrá un concierto de piano de Bruno Malinverni, intervenciones musicales de Pablo Saraví y Mariana Saraví, y se podrá ver trabajando en vivo al platero Mauro Sabbatini.

“Nos alegra enormemente volver a abrir las puertas de este importante espacio patrimonial que forma parte de nuestra historia cultural. La Casa Fernández Blanco cuenta con una colección imperdible. Nos entusiasma poder invitar a nuevos públicos a conocer este increíble espacio”, Enrique Avogadro, ministro de cultura de la Ciudad.

“Es un orgullo poder reabrir después de la pandemia este palacete, que forma parte del patrimonio material e inmaterial de la Ciudad. Es una muestra de cómo era la vida en Buenos Aires a principios del siglo XX. La apertura de nuevos espacios para que todos los vecinos y turistas puedan conocerlos y disfrutarlos es fundamental para valorar nuestra identidad ciudadana”.-Vivi Cantoni, subsecretaria de gestión cultural de la ciudad de Buenos Aires.

"La reapertura de un museo siempre nos emociona, la Casa Fernández Blanco además es una de las pocas joyas que pueden visitarse en  el barrio de Monserrat. Continuamos trabajando para que pronto toda la red de MuseosBA vuelva a recibir a vecinos y turistas para que conozcan el patrimonio, la historia y conecten con el presente y el futuro de la Ciudad de Buenos Aires".- Martina Magaldi, directora general de Patrimonio, Museos y Casco Histórico.

En el Hall Central el pianista Bruno Malinverni interpretará obras de autores  de fines del siglo XIX y principios del Siglo XX como Debussy, Joyce, Ravel, Durand, Satie y Puccini. En el Salón Dorado habrá intervenciones musicales Pablo Saraví y Mariana Saraví, en los que se utilizarán violines de autoría de Camilo Mandelli, luthier del que se exhiben en la sala dos instrumentos de la colección del Museo. Ofrecerán un dueto de Boccherini de 3 movimientos en formato de performance. En la sala de Platería y Pintura criolla se podrá ver el trabajo en vivo  del platero  Mauro Sabbatini, quien realizará junto al público una placa conmemorativa por el centenario del Museo Fernandez Blanco.

Organizado por el Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires, Usina de Arte festejará el Día de la Bandera con una jornada especial. Lunes 20 de junio de 11:00 a 20:00 horas. Durante todo el día el público podrá disfrutar de propuestas de gastronomía, shows musicales, charlas, talleres y danzas folclóricas. Habrá clases de cocina regional y una feria gastronómica criolla. La entrada es libre y gratuita.

Durante toda la tarde habrá talleres de arte para chicos y chicas: creación de banderas flameantes; karaoke Patrio para toda la familia, con canciones folklóricas y populares.

A las 12 estará Nuestras Raíces. Un espectáculo musical para chicos y chicas sobre la tradición argentina y la diversidad cultural. A las 15 estará Desierto y Agua, tradición electrónica. Un show de música electrónica de producción propia con instrumentos ancestrales andinos, mientras los bailarines de Casa Pactum transforman danzas autóctonas con elementos de popping, break dance y danza contemporánea.

A las 15 estará el espectáculo folclórico para toda la familia LA BICICLETA Música para Andar. Un show para divertirse bailar y cantar con ritmos latinoamericanos y argentinos como chacareras, gatos, zambas y chamames.

Dentro de las propuestas gastronómicas, a las 17 en Degustá Usina. Sommelier en zapatillas realizará una cata y degustación de vinos. A las 16 Juliana López May y Teodelina Quesada darán una clase para aprender a cocinar empanadas mendocinas acompañado por rogel patrio con merengue.

A las 16:30 en Un viaje en el tiempo la literatura hará que chicos y chicas viajen a través de algunas historias para saber sobre la creación de la bandera. A las 16.30 se realizarán danzas folklóricas, contemporáneas, percusión de bombos, malambo, boleadoras, acrobacia y tango con Argendance Company.

A las 18, Sol Mihanovich presentará un concierto con canciones de "En Viaje", cuarto disco de la artista, más otras de discos anteriores. Cerrará la jornada a las 19, Ópera Martín Fierro, versión rock. Con una adaptación de la obra de José Hernández en formato de obra conceptual de rock, donde se canta la historia de Martin Fierro con las mismas palabras escritas por el autor.

 

El Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires presenta la inauguración del XVIII Salón de Arte Textil en Pequeño y Mediano Formato, organizado por MuseosBA. Se realizará  en el MAP - Museo de Arte Popular José Hernández el miércoles 15 de junio a las 18:00 horas, en Av. del Libertador 2373, C.A.B.A.

El MAP - Museo de Arte Popular José Hernández y la Asociación de Amigos cumplen 18 años apoyando el movimiento textil. El Salón de Arte Textil es una convocatoria anual de la que participan artistas nacionales y extranjeros. Las obras seleccionadas y premiadas por el jurado brindan al visitante una muestra amplia y actual de este campo artístico.

En esta exhibición se podrán ver obras que muestran la riqueza en técnicas que combinan lo tradicional con lo experimental, que utilizan materiales orgánicos, inorgánicos o sintéticos, y que son expresión de texturas, volumen y color. La expresión de arte textil refiere a las obras que se componen de urdimbre y trama por lo que, a diferencia de las artesanías, no requiere una función utilitaria.

Como todos los años, este Salón fue declarado de Interés Cultural por la Legislatura de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires. El jurado estuvo compuesto por los reconocidos artistas visuales Berta Teglio, Emilia Demichelis y Alejandro Bovo Theiler.

En pequeño formato el 1° PREMIO lo obtuvo Gabriela Varela con la obra "Ánfora de río". El 2° PREMIO es para Fernanda González Campo con "Lobizona" de la serie Criptozoologìa Vernácula y el 3° PREMIO es para Carolina Boverini con Simbiosis Perfecta . La mención especial del jurado fue para la obra “ El circulante" -de la serie Seres hormonales de Vanesa Zorn.

En mediano formato el 1°PREMIO es para Rosario de Zuvirìa con la obra "Salvaguarda". El 2° PREMIO es para Luisa Baum con  De espaldas al pasado. El 3° PREMIO es Graciela Seró Montero con la obra "Polvo de estrellas. Desintegración-reintegración". La mención especial del jurado fue para "La Nave" de Marian Cvik.

Además, la exposición estará acompañada por un programa público con una variada programación de actividades, demostraciones y charlas presenciales y/o virtuales.

El Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires presenta el Encuentro de libros, Arte y Oficios, convocado por Museos BA en el MAP - Museo de Arte Popular José Hernández. El encuentro se realizará el sábado 11 y domingo 12 de junio de 15:00 a 19:00 horas, en la sede del museo, ubicada en Av. del Libertador 2373, C.A.B.A.

El evento, coordinado por Liliana Gómez, maestra encuadernadora, busca revalorizar el oficio de la encuadernación y la artesanía del hacer y transmitir. Habrá charlas, talleres y exposiciones de diferentes productos, materiales y técnicas artísticas afines a la encuadernación y a la edición del libro, pasando por la elaboración de papeles artesanales. Se contará con la participación especial del Colectivo de Encuadernadoras en Movimiento (CEM).

El sábado 11 a las 15.30, comienza el Taller de Poesía, Poesía Urgente. Buscará desarrollar una mirada poética, trabajando las imágenes, el ritmo, la cadencia, la potencia de un poema. En simultáneo, se realizará el Taller de Encuadernación, destinado a chicos y chicas, en donde  se coserá y encuadernará una libreta para que puedan ilustrarla. A las 17, se llevará a cabo la Charla sobre Mujeres de la Matria. Se tratará historias de mujeres afroamericanas que participaron activamente en la gesta independentista de la revolución cultural y social de nuestra Argentina. Y para finalizar la primera jornada, habrá dos demostraciones: Acuarela sobre papel de seda artesanal a las 16, donde la artista pintará en vivo en su stand, y a las 17 Papeles al engrudo, donde se realizarán unos papeles marmolados, con la técnica del engrudo.

El domingo 12 comienza con Cuentos y Fanzines para chicos, chicas y adolescentes a las 15.30. Se leerá un cuento y se los invitará a realizar un fanzine con la historia.  La jornada continuará con las demostraciones Acuarela sobre papel de seda ART a las 16 y Papeles al engrudo a las 17.  Además, a las 16.30 se realizará una Mesa de grabado donde Estampa Feminista estamparán en vivo con la prensa Calcográfica e invitarán a participar al público quienes podrán llevarse una estampa hecha por ellas. Como cierre del encuentro, habrá una charla de encuadernadoras en la que contarán sus comienzos en el oficio y sus emprendimientos actuales a las 17.30. 

Participarán los expositores: Papers & Books, Insumos de Encuadernaciones Liniers, Atelierestudio Arte, pintura s/gasa, Creando Papel, Tou Pau, Narancho, La lulubele, Asterisco sellos, Cioaro Diseño, Editorial Omashu, Paradas Acuarelas, Papeles al Engrudo, Proyecto Literario (Cleometria), Auuu Encuadernaciones, Estampa Feminista, Verónica Encuadernaciones, Hilo, Papel & Ti jera, María Cecilia Cuadernos, Neshama arte pinturas, Otros Tiempos Editora, En Tinta y Papel, Clavel Chino, CEM, ADora diseño, Proyecto Literario (Cleomatria).

 

FECOBA Cultura invita a participar de la XVI Feria y Exposición del Libro de Historia de la Ciudad, la Federación de Comercio e Industria de la Ciudad de Buenos Aires (FECOBA), a través de su Secretaría de Cultura a cargo de Mabel Cipollini, invita a sus entidades asociadas a participar de la XVI Feria y Exposición del Libro de Historia de la Ciudad, que tendrá lugar entre el 9 y el 15 de junio, de 13 a 18 horas, en la sede del Club del Progreso sita en calle Sarmiento 1334, CABA.

La tutoría de la exposición, cuya entrada es libre y gratuita, está a cargo del Lic. Manuel Belgrano, y el acto de clausura se realizará el miércoles 15 de junio a las 17 horas.

La XVI Feria y Exposición del Libro de Historia de la Ciudad es organizada por la Junta Central de Estudios Históricos de la Ciudad de Buenos Aires – Federación y cuenta con el auspicio institucional de FECOBA, juntamente con la Jefatura y Vicejefatura de Gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, Ministerios de Cultura y de Educación de CABA, Secretaría de Medios y Gerencia Operativa de Patrimonio.

El Ministerio de Cultura del Gobierno de la ciudad, a través de Patrimonio BA, presenta por primera vez, en los bares notables de la ciudad a Teatro por la Identidad Itinerante.

Teatro por la Identidad, es una asociación sin fines de lucro constituida como un movimiento teatral de actores, dramaturgos, directores, técnicos coreógrafos, y productores que se inscribe dentro del marco del teatro político.

Este movimiento nació de la necesidad de articular mecanismos de defensa contra el delito de apropiaciones de bebés y niños durante la última dictadura militar y la sustitución de sus identidades de un modo organizado y sistemático.

Fundado en 2000 se constituye como uno de los brazos artísticos de la organización Abuelas de Plaza de Mayo respaldando así su misión de identificar a aquellos jóvenes que aún tienen su identidad cambiada, visualizando y sosteniendo la memoria a través de la actuación y puesta en escena.

El teatro itinerante es una tarea permanente de teatro por la identidad. Se llevan a cabo funciones en centros culturales, teatros, plazas, escuelas, y cualquier sitio que pueda cobijarlos y que sirva como herramienta para el debate, la reflexión, la militancia para colaborar con las Abuelas de Plaza de Mayo en la búsqueda de personas con identidad cambiada.

En estos encuentros que se realizan desde hace 20 años y con actividad ininterrumpida, se comparten las vivencias y la historia a través de testimonios, monólogos, teatro, música o fragmentos.

Entre los artistas que han trabajado y siguen comprometidos con la causa figuran Arturo Bonin, Virginia Innocenti, Daniel Fanego, Susana Cart, Julieta Cardinale; Manolo Callao, Luciano Cáceres, Esther Goris, Estaban Morgado, Mauricio Dayub, Osmar Núñez, entre muchos otros artistas reconocidos.

Para ver toda la programación ingresar a la página de: teatro por la identidad itinerante.

Junio

Viernes 3 de junio, 18:00 horas.

Esquina Homero Manzi, Av. San Juan y Av. Boedo, Boedo.

Obra: "Boulogne"

Autoras: Gilda Bona, Araceli Arreche, Selva Palomino.

Actúan: Ana Feldman, Agustin Chenaut, Gabriela Traverso.

Director: Mauro Simone.

Músicos Invitados: Paco Fontana – Piano, Lucía Hunicken – Voz.

Sinopsis: Araceli Arreche, Gilda Bona y Selva Palomino, son las autoras de esta historia tomada de la vida real, que cuenta el caso de las hermanas Battistiol. “Boulogne”, trae una visión descarnada de la realidad que vivió nuestro país durante la última dictadura.

El Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires presenta la exhibición Curiosos, una selección de arte y documentos del Museo de Arte Español Enrique Larreta, y la obra sonora Vos, yo y el tiempo que habitamos juntos en el jardín del museo.

Este año se cumple el sexagésimo aniversario de la fundación del Museo, ocurrida el 12 de octubre de 1962. En conmemoración, se presenta la exhibición Curiosos, compuesta de una importante selección del patrimonio artístico y documental que incluye ilustraciones originales, libros antiguos, primeras ediciones, manuscritos, objetos, fotografías y volúmenes dedicados.

Además, en el jardín del museo, se exhibe la obra sonora Vos, yo y el tiempo que habitamos juntos, realizada por la artista Gabriela Blanco. Los participantes podrán acceder a la instalación escaneando con su celular códigos QR que los direccionará a audios. Habrá 5 postas donde los participantes mixturan la visión del jardín y la experiencia sonora. La obra es la segunda parte de una investigación sobre el amor que lleva la artista adelante.

Enrique Larreta (1873-1961) constituye una figura singular: escritor, diplomático y coleccionista,  en sus últimos años se dedicó a la pintura, e incursionó hasta en el cine; pasando por el teatro, género en el que sublimaba su personalidad histriónica. Larreta fue un precursor de la corriente de pensamiento que, hacia el Centenario de nuestra patria, abogaba por un regreso a las raíces españolas. Su novela La Gloria de don Ramiro (1908), obró como una suerte de manifiesto.

Paralela a su colección de arte español, Larreta fue formando su biblioteca. De ella presentamos algunas piezas interesantes, como las ejecutorias de hidalguía, documentos que certificaban la autenticidad de un hidalgo, algunas sobre pergamino e iluminadas con figuras y escudos. También volúmenes antiguos, la mayoría relacionados con la historia de España, y que sirvieron al escritor como sustrato para sus creaciones.

La obra de Larreta inspiró a muchos artistas, pero tal vez fue Alejandro Sirio quien mejor interpretó su mundo y estética. Muestra de esto son sus ilustraciones para La Gloria de don Ramiro, de la editorial Viau y Zona, de 1929.

Las salas temporarias del museo exhibirán manuscritos originales, fotografías de la época, libros y documentos antigüos, que atestiguan la labor literaria de E. Larreta y su actividad política como embajador en Francia en 1910-1916. Junto a las ilustraciones de A Sirio. Entre las piezas exhibidas podremos ver: 

- Manuscritos originales de obras de Enrique Larreta, donde se destacan los de su principal novela, La Gloria de don Ramiro, editada en 1908.

- Ejecutorias de Hidalguía, que constituían el principal documento que autenticaba la calidad de un hidalgo y su ascendencia, y libros antiguos.

- Fotografías y documentos de los años en que E. Larreta fue embajador argentino en Francia (1910-1916).

 

 

Este miércoles 11 de mayo, a las 20:00 horas es el lanzamiento de Malba Plus, su plataforma de contenidos audiovisuales y videos on-demand, con una serie de diez cursos inéditos de literatura a cargo de un destacado equipo docente de escritores y académicos.

Titulada “En la biblioteca”, la primera producción original de Malba Plus profundiza en temas y autores clave del programa de cursos de Malba Literatura, que sigue tres líneas: Argentina, Latinoamericana y Otras literaturas. En esta primera temporada, los docentes a cargo son: Gonzalo Aguilar, Márgara Averbach, Juan José Becerra, Rafael Cippolini, Carlos Gamerro, Florencia Garramuño, Silvia Hopenhayn, Jorge Monteleone, Walter Romero y Miguel Vitagliano.

Para Soledad Costantini, directora de Malba Literatura: “En el transcurso de la pandemia, la lectura y la literatura fueron un gran refugio y el museo, un espacio de contención. Nos encontramos con alumnas y alumnos de diferentes provincias y países que por primera vez podían acceder a nuestras actividades. Paradójicamente, el encierro nos acercó a una nueva comunidad de aprendizaje en torno al museo”, destaca.

Tras el lanzamiento de Malba Plus con estos diez cursos -de cuatro clases cada uno-, la plataforma combinará contenidos pagos y gratuitos, y se extenderá a otras áreas del museo con producciones propias y coproducciones de arte, cine, literatura y educación.

Malba Plus. El museo, cerca

A veinte años de su fundación, Malba se concibe hoy como un espacio de encuentro plural y participativo que genera una comunidad en torno a su programación, tanto presencial como virtual. Esta nueva plataforma nace con el objetivo de ampliar el espacio público del museo y fortalecer su visión: “Inspirar nuevas miradas desde América Latina”.

Malba Plus es un medio para desarrollar contenidos audiovisuales de calidad producidos especialmente con el “sello Malba” y la mirada curatorial y singular de su equipo profesional. Se propone alcanzar nuevas audiencias en todo el país y en el mundo; llegar a quienes no tienen la posibilidad de acceder al museo físico y también a quienes disfrutan de tener un vínculo cotidiano o de cercanía con el museo, en su dimensión virtual.

Malba Plus busca generar un nuevo espacio de aprendizaje: fortalecer los programas de formación del museo y profundizar el vínculo con las diferentes comunidades que nos visitan y consultan los contenidos regularmente como los niñxs, jóvenes, docentes y adultos mayores, entre otros.

La plataforma estará accesible en: www.malbaplus.org.ar y contará con subtítulos en español para favorecer la accesibilidad de los usuarios. En el corto plazo, los contenidos también se irán traduciendo a diferentes idiomas para concretar el objetivo de acercar el museo y sus contenidos a nuevas audiencias internacionales.

Organizado por el Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires, La Usina del Arte presenta Usina Retro, un fin de semana dedicado a repasar la música y la cultura de las últimas cinco décadas.

El sábado 14 y el domingo 15 de mayo, el público podrá disfrutar de diferentes propuestas: un show homenaje a Tanguito a cargo de Leo García, feria de objetos, karaoke, moda, espectáculos, conciertos, talleres y baile. La entrada es libre y gratuita. La programación completa se encontrará disponible en la página web: buenosaires.gob.ar/usinadelarte

El sábado habrá una variedad de propuestas culturales. A las 15, se presentará Furious con un show de canciones propias y covers como “Sharp Dressed Man" de ZZ Top, "Ain´t no sunshine" de Bill Withers o "Despiertate Nena" de Pescado Rabioso. A las 15:30 estará Ernan en VHS y los chicos del videoclub, con canciones que van del synthpop al postpunk e influencias desde los 70/80 hasta sonoridades indie pop. A las 16:30, Cici realizará un espectáculo performático, de música alternativa con fusión de géneros como electro rock, pop y ópera.

Para los más chicos a las 16:30, Rayos y Centellas presenta un tornado de rock, un espectáculo que une generaciones a partir de la música. A las 17 horas, Enrulate con Brian presenta Cuentos para mover el cuerpo, una tarde de historias de rock y canciones para chicos y chicas. A las 17:30, DJ Beto Resnik hará un recorrido por los sonidos de los 80 y los 90.

A las 20, cerrará la jornada Leo García con un show homenaje a la figura de Tanguito, a 50 años de su fallecimiento. Con canciones del cantautor y temas de la época. Conducirá el concierto y hará una entrevista con el artista la periodista Corina González Tejedor.

El domingo a las 15 horas, estará Interpaul, tributo a Paul McCartney en concierto, un repaso por toda la discografía del artista desde sus comienzos en The Beatles hasta la actualidad. Con clásicos como "Band on the run", "Live and let die" y  "All my loving".

A las 16, los más chicos podrán bailar y cantar con Al Rock con leche. Un concierto que recorre diversos estilos musicales como el rock, el reggae, el ska, el rap y el candombe. Combina humor, juego y alegría.

A las 17:30, estará Pibas Vinileras tocando en vivo, una propuesta de DJ's mujeres que recorre clásicos del soul, rock nacional e internacional, pop de los 80 y de los 90  con discos en formato vinilo.

Durante las dos jornadas, de 15 a 18, estará Karaoke de todos los tiempos, un espacio para cantar en familia hits de las grandes décadas. Además, habrá una feria retro con objetos, ropa y vinilos, entre otras cosas. Para chicos y chicas de 4 a 7 años sábado y domingo a las 14:30 el taller Miradas renovadas, para crear anteojos retro fluo gigantes.

El cierre de este fin de semana retro será el domingo a las 19 con Les Diabolettes presentan "A 60 de los '60s", un espectáculo que propone sonora y estéticamente un viaje en el tiempo. Música, coreografías y un repertorio que recrea la escena musical de la década de los 60.

El próximo viernes 20 de mayo de 19:00 a 00:00 horas, con entrada libre y gratuita, se desarrollara una muestra de portadas de revistas que celebra la diversidad, en el Espacio Jungla Hábitat Cultural, ubicado en Guardia Vieja 3580, Caba, Juan Cantafio, el mayor coleccionista privado de tapas de revistas, realizará el cierre de su muestra “Faces” con un nuevo evento único y especial: “Rainbow Faces”.

Esta nueva presentación cuenta con portadas de revistas de personalidades destacadas de la comunidad LGTBIQ+ y reconocidas figuras del arte, la música, el cine y el deporte, entre otros, que apoyan la igualdad, la no discriminación, la inclusión y ayudan a visibilizar la problemática. Rainbow Faces celebra la diversidad con una muestra site specific y multidimensional de arte visuales gráficas y otras expresiones artísticas.

Esta nueva muestra está formada por 40 cuadros de tapas de revistas enmarcadas de Argentina y el mundo, abarcando distintas épocas, estilos y diseños con variedad y diversidad gráfica. Busqué no focalizar en la sexualidad de los retratados en tapa, sino en los significados que puedan aportar éstas reconocidas figuras de diferentes ámbitos”, comentó Juan Cantafio. Y agregó, “Rainbow Faces está representada por la emblemática portada de Liz Taylor en apoyo y toma de conciencia sobre el HIV-SIDA, de la revista Vanity Fair del año 1992 y además, está dividida en 18 subtemas, como por ejemplo ‘Las Parejas’, en donde se encuentran Brad Pitt y Angelina Jolie, que ambos actualmente apoyan a Shiloh, su primera hija biológica, que decidió cambiar de género. O ‘El Humor’ representado por Fernando Peña, Enrique Pinti, Alejandro Urdapilleta y Antonio Gasalla. Todo apunta a que sea una fiesta creativa, una celebración de la diversidad y un entrecruzamiento y diálogo de las artes gráficas, visuales y musicales”.

Artistas, músicos y shows en vivo

El evento contará con la presencia de las artistas plásticas: Ani Carlomagno, artista retratista estilo naif tandilense; Marga Panic, artista del barrio de La Boca, integrante del grupo expositivo de arte Lunática y Taia Biasín, artista visual digital, creadora de obras de artes digitales y afiches gráficos.

Además, los visitantes a la muestra podrán disfrutar de mini shows musicales en vivo de Alan Graña - pianista y cantante-, Mica Elgoyhen - cantante-, Agustín Almeyra - cantante -, Daniela Horovitz - cantante y guitarrista - y Josi Días, cantante brasilera de la ciudad de Recife.

El coleccionista

Juan Cantafio es considerado el mayor coleccionista privado de tapas de revistas de Latinoamérica. Su pasión comenzó en el año 1970, durante su niñez, con tan solo 8 años, con un regalo de su abuelo paterno: la revista “Anteojito”. Hoy su colección cumple 52 años y cuenta con más de 400.000 ejemplares originales de tapas de revistas nacionales e internacionales, todas conseguidas y adquiridas por él y hasta ahora sin ninguna ayuda económica externa.

A lo largo del tiempo logró hacerse de ediciones especiales, ejemplares más vendidos o publicaciones que ya no están en circulación, siendo la más antigua de la colección el periódico dominical “El Mosquito” (1863-1893) del año 1890. Además, el ejemplar de la revista “Cine Argentino” del año 1941, que muestra en la portada a Evita con la camiseta del club Boca Juniors (junto al jugador Bernardo Gandulla) dando el puntapié inicial de un partido de fútbol, es una de las de mayor valor. “El mundo editorial ha atravesado un cambio drástico desde la digitalización.

La colección, desde mi punto de vista, tiene un valor cultural muy importante porque las revistas impresas son un producto cultural que reflejan en sus páginas cada momento histórico, y se puede decir que están en proceso de extinción. Esta muestra es un recorte, enfocado en las tapas con rostros humanos de todo tipo, que busca interpelar al espectador a modo de espejo” expresó Juan.